网络文学的现状与前景

1. 网络文学的现状与前景

中国网络文学已经发展为一个不容忽视的文化现象，在满足人民群众不断增长的文化需求方面发挥着重要作用。对网络文学的发展成就、现状、存在的问题及其前景，有必要进行正确估价，以推动其健康发展，为新时代中国特色社会主义建设作出更大的贡献。

网络文学异军突起是中国当代文学重要成就之一

20多年来，中国网络文学异军突起，以惊人的速度繁荣发展。目前，网络文学在中国拥有4.55亿读者，注册作者1755万人，签约作家100多万人，存量作品约2500万部，并以每年200多万部的速度增长。可以说，网络文学不仅是中国文学的重要组成部分，而且也是全世界重要的文化现象之一。

尽管网络文学以其巨大影响逐步得到认可，但人们对网络文学的理解仍然存在着很大的差异。广义理解，从文本的创作、传播到阅读，这个过程只要是依托网络完成的，这种作品都可以称为网络文学。这样，大量自媒体写作都可纳入网络文学范畴。但目前文学界谈到网络文学的时候，通常采用狭义的概念，主要是指随着付费阅读商业模式的建立，在网站发表的类型小说。

中国网络文学自发端以来，相当长一个时期处于自然生长状态。所谓自然生长，就是在失去管理、约束的情况下随意疯长，其结果是在蓬勃发展、繁荣兴旺表象下，因过分注重市场效益，一味追求“快”“长”“爽”，而出现了质量粗糙、内容低俗和背离主流价值观的严重问题。后来大家不约而同以“野蛮生长、泥沙俱下”来概括中国网络文学这个时期的基本状况。

玄幻小说是中国网络文学的重要类型，其在中国武侠小说、传统志怪小说、民间传说、神话故事以及西方的科幻小说、魔幻小说的基础上形成。历史也是网络小说写作的重要资源。网络历史小说的一个重要类型是穿越小说，它借鉴了玄幻、科幻小说的幻想性，以武侠、历史、言情为架构，专注于叙述主人公在两种时空下的生活状态和冲突、双重生活经历的交叉体验等。网络文学基本没有进入的门槛，这使很多初涉写作的作者往往选择以模仿跟风的方式进行写作，于是一些文学表现手法和表达方式被不断强化，最终形成若干类型。实际上，通俗文学、流行文学基本都是类型化的。特别是当它与商业结合的时候，走类型化的道路几乎是必然选择。中国网络文学在发展中逐步显示出商业价值，并找到了自己的商业模式。于是资本开始介入，使网络文学走上商业化的道路，网络类型小说空前繁荣。

2. 求网络文学的发展史简述

1、混沌

　　——————起初，这世界上只有混沌。

　　基本上大众公认网络文学只发展了十年历程，但在我记忆中，它应该更早一些，几乎是伴着互联网进入中国的脚步而出现。只是那时有机会在网络上阅读的人不多，因而忽略了网络文学萌芽的存在。
　　最初在网上看文，并非出于爱好，而是因为腰包。那时候的网费贵得吓人，网速也慢得惊人。能在家里装一个“猫”，并长时间上网肯定是种奢侈行为。记得一名同事曾经以每个月900元网费的开销闻名于全公司，而那一年，三千元工资在北京已经堪称高薪。
　 　对于晚上没有钱在家里长时间联网，白天又没有多少闲暇功夫揩单位油上网的人，看网上的文字bbs便成了一个相对便宜的选择。那时候无论台湾还是大陆，网 文都不太长。每天只需要十几分钟，就能拷贝下很多文章。那时候的网络文学也纯属娱乐，很少人想到以此赚钱，网上写文的人，更多是出于卖弄，或者无聊。
于 是以bbs为载体自娱自乐，所以网文也具有非常浓厚的地域特色。上海一带的bbs中，流传的多是略带炫耀的意味的小资文字。虽然吃一顿肯德基就自认为白领 这种炫耀方式并不高明。而北京的bbs中，政治讽刺、生活反思则成为主流，中间夹杂着一些诗歌，对联，以及可以让别人以为自己牛B，或自我以为牛B的东 西。
　　至于海峡另外一侧的bbs，则以色情、暴力的短篇为主。难以入大雅之堂，却受众极其广泛。
　　这段混沌时期持续了很长时间，两年，或者三年？笔者已经难以再陈述清楚。但突然有一天，混沌里出现了一些特别的东西。
2、光

　　———当四处一团漆黑的时候，即便是萤火虫的尾焰，也足以照亮人的眼睛
　　最初读到痞子蔡的《第一次亲密接触》，我以为它是一本色情小说。匆匆地点开，然后匆匆地被里边的内容感动得一塌糊涂。
　 　凭心而论，无论从故事的结构和文笔华丽程度，《第一次亲密接触》都不过是一个不甚高明的言情小说。对于七十年代出生的笔者以及笔者当时的网友来说，甚至 能从整个故事中看到日本言情偶像剧山口百惠与三浦友和的影子。但其他言情故事的载体和背景都是纸张，而痞子蔡的恋情和传播却都依靠于网络，于是，一大票上 网的人被简简单单的故事和简简单单的文笔给打动，并且期待着虚幻得网络世界中，自已也能拥有一段刻骨铭心的恋情。
于是，《第一次亲密接触》红遍键盘与鼠标，随即，网恋像病毒一样在bbs上蔓延。直到某年某月某一天，一个网名叫做小蓝猫的女孩因为网恋失败而自杀，期待着亲密接触人才慢慢回归现实。
　 　痞子蔡不可能想到，他信手挥就的一个短篇，成为当时的年青人网上追寻爱情的标杆。痞子蔡也不可能想到，十年之后，人们盘点网络文学，会将他的《第一次亲 密接触》作为起点。但痞子蔡自己也看到了，自从《第一次亲密接触》走红之后，网络上写文的人明显多了起来，第二次，第三次，第N次亲密接触，国人强大的模 仿能力，使得亲密接触四个字，迅速成为了一个特定的爱情术语。
　　比《第一次亲密接触》稍晚，今何在的《悟空传》闯入了人们的眼球。该书的整个脚本脱胎于香港电影《大话西游》，但今何在以一种思辨的方式，给予了悟空、唐僧和紫霞三个人物完全不同的生命。
　　“我要让这天遮不住我的眼........”今何在笔下的唐僧师徒，追寻的不是什么西天真经，而是生命的意义，对未知的探索与爱的张扬
很快，《悟空传》也遭受了同样的命运，《八戒传》，《唐僧传》一些倾力模仿《悟空传》，又模仿得非常不到位的作品横空出世。运营商、出版商和捉刀者们赚了个盆满钵圆。网络文学，从他诞生的最初那一刻起，便充满了功利味道，虽然那个时候，它的前途还不可预知。
　 　但对功利的追逐，往往是推进人类社会向前发展的最原始动力之一。《第一次亲密接触》和《悟空传》的走红，造就了痞子蔡与今何在两位当红作家，同时，也让 大批在网络上游荡的人看到了成名赚钱的终南捷径。一时间，各大网站的bbs几乎同时火了起来，网上发表，积聚人气，网下出版，赚取人民币，几乎成了网络文 学的固定发展模式。
当然，也许很大一部分网上发表作品者，是不带任何功利心的。他们只希望自己的文字能找到知音来欣赏。为每增加的几百次点击和读者的回应而激动。这样的网络文字作者在当年占有非常大的比例，也构成了网络文学得以持续发展下去的基石和土壤。
　 　然而，光有基石和土壤是不够的。网络文学想要发展壮大，需要雨露和阳光。在商品社会，最直接的雨露和阳光恐怕就是金钱。恰恰在金钱方面，各大网站能给予 网络文字作者的几乎为零。一本在网上流传、火爆的作品，只要不出版，作者就没有任何收入。痞子蔡、今何在、慕容雪村这类站在当时金字塔顶端的人毕竟是少 数。大多数梦想着通过网络迅速成名，迅速积累财富的文字写手，迅速地发现自己在做白日梦，然后迅速地掉头远去。
于是，网络文学在其诞生不久，就面临了第一次危机。笔者套用神话中的说法，称之为“暗”　　我们可以称其为网络文学，宛如黑暗里最早的光。
3、暗
　　暗

　　———有光，便有暗。黑暗降临的时候，那些闪烁的热源，我们称其为火种。
　　危机的起源，并不 单纯是因为大批网文作者因为失望而放弃。互联网泡沫的第一次破裂，还有国家突然加强了对BBS的管理力度，共同导致了这个短暂的冬天。2001年，几乎是 在一夜之间，很多BBS将加强网络管理的通知挂在了首页上。随后，大量网页运营商，包括一些提供盗版小说和正版书库的运营商，因为风险投资的撤离而宣告破 产。非但网上看文者突然发现自己找不到地方看盗版及原创小说了，一些仍然有兴趣在网上舞文弄墨者，也没有了发表文字的场所。
　　此时，以西陆为代表的，依旧坚持提供免费BBS空间的网站就显出了其可贵之处。虽然西陆BBS的速度越来越慢，但依然阻挡不住文学爱好者们的脚步。大伙在西陆有限的空间里，将自己的作品默默传递上去，期待着别人的点评与欣赏
与 大陆网络文学的冬天不同，海峡对岸却迎来了一个难得的春天。内地的BBS关闭了，台湾的BBS还可以上。使用代理服务器绕路而行的简单技术，难不住互联网 的资深使用者们。而随着大量内地读者的登陆，人们突然间发现，原来台湾地区小说出版的门槛与大陆网络文学的发表几乎一样低，并且在赚钱的同时无需担负任何 道德和法律责任。
　　笔者不知道台湾的小书摊是从什么时候兴起的。但那种6万字左右一册，按销售数量支付版税的制度，对很多文学爱好者来 说无疑是一种诱惑。于是，海量的网络文学作者将头转向了台湾，几乎每人都以出版一本繁体小说为荣。尽管大多数繁体小说，需要作者放弃一些原则，曲意逢迎特 定读者群的特殊口味。
　　交流往往是双向的。大陆作者结队涌向台湾时，也将一些台湾地区的作品更快地传递到大陆。金庸、古龙、梁羽生，那都是过时人物！！如今香港流行的而是黄易！并且，黄易也很快让了位，海峡对岸畅销的是罗森！而罗森最擅长的，是色情、暴力与**这些在大陆被视为禁忌的话题
笔者认为，无论来自大陆的作者如何曲意逢迎台湾地区读者的爱好，有人甚至为了提高书的销量，故意将自己的书添加进大量色情内容。都不能被视为过错。毕竟，在互联网的冬天，台湾地区的繁体出版市场让网络文字写作者看到了一丝朦胧的光亮。
　　而这其中，有几个接受光亮，并将其无限放大的人。注定要成为网络文学第二次兴起的先驱。
　　2003年，一个在台湾发表了《魔法骑士英雄传说》的大陆年青人，在西陆BBS上纠集同好，准备成立一家文学网站。他的网络名字叫宝剑锋，他们所开办的那家网站，名为起点，当然比它早的也有好几家，这个时候我把它称之为“芽”
4、芽
　　一场雨后，有无数新芽冒出地面。最终长成大树的，却只有少量几棵。
　　宝剑锋和他的同伴，并不是 第一个开创文学网站者。在起点中文网成立的先后，与其相似的文学网站已经诞生了很多。比如龙的天空、幻剑书盟、明杨读书。其中明杨读书还在大陆第一个开启 了收费阅读的模式。但最终坚持下来，并成长为大型网络文学公司的，只有起点与幻剑，其他都因为这样或者那样的原因，过早地夭折。
　　提起目前的网络文学网站的收费模式，就不得不提起明杨，也不得不提起两个人，苏明璞和中华杨。前者拥有第一个吃螃蟹的胆量，后者则点燃了网络文学向读者收费的火种
2002 年底到2003初，一本名叫《中华再起》的网络小说突然红遍大江南北。从传统文学的角度上讲，这篇小说甚至不能被叫做小说，只能算是一个长篇幻想流水账。 但这本书的特殊性，却让中华杨的名字与架空历史小说这一网络文学的类别紧紧地联系到了一处。此后，人们提起架空历史小说，就无法忽略中华杨，无法不提《中 华再起》
　　《中华再起》讲述的是两个军队长大的年青人，回到十九世纪，打败列强，推翻满清gover-ment，重塑中华民族的故事。 自从黄易的《寻秦记》后，现代人穿越回过去已经屡见不鲜。但像中华杨笔下这种，完全改变原来的历史，却是非常罕见。小说家的解释是，空间中存在平行时空， 我们改变另一个时空中的历史时，改变的仅仅是真实世界的一个分支，而不是眼眼前的世界。这种模式，让对中国现实与历史不满的年青人们，迅速找到了一个发泄 不满与反思的渠道，穿越到过去，像玩游戏一样，从头再来
由于《中华再起》的空前火爆，苏明璞决定与中华杨联手成立明杨读书网，从第二卷开始，向读者收费以维持网站运营和为中华杨的继续写作动力。于是，一个千字收费两分的读书网站，没经过任何测试便开始了正式运营。并且很快为中华杨赚来了第一包香烟钱。
　　凭着中华杨的金字招牌，苏明璞快速做出拓展计划。他宣布，欢迎其他网络作者到明杨发书，所有从读者头上赚取的稿费，作者有权分成。于是，十几名喜欢历史的网络写手同时先后登场，将明杨迅速推向一个高峰
明杨的诞生后，起点中文网，幻剑书盟，龙的天空书城奋起直追。也先后寻找到了自己的运营模式。其中，起点中文和幻剑，采取了与明杨同样的千字两分收费策 略。而龙的天空则以极低的价格，大量买下当时网络流传较广作品的出版权，转手再将这批作品的出版权卖给书商而大发其财。
　　功利性，再次成为网络文学前进的原动力。与上一阶段不同，这次，网络文学已经不再是作者个人孤军奋战，而是以公司的模式开始了商业运营
对于开创者们来说，当时的商业环境极其恶劣。明杨依赖手机充值换取阅读币收费，而电信运营商们，却要从中抽取百分之四十甚至五十的利润。再扣除网站运营成 本，明杨可以支付给网络作者的，便只剩下了收上来费用的三分之一。而网络盗版的习惯，则让明杨的作者们连这三分之一的稿酬都拿不到，每当中华杨将新的一段 稿子发上网，两分钟之内，其他网站已经出现了免费版本。提供盗版的人认为，他们是在帮中华杨推广作品。却不知道，自己的行为于不知不觉中已经扼杀了一个提 供文学作品的网站
很快，明杨读书网便因为没有足够的资金支撑而坚持不下去了。明杨的作者也开始向其他文学网站流动。同样以收费阅读方式运作的起点 和幻剑则纷纷做出战略调整。起点的当红作者流浪的蛤蟆，因为作品被盗版，不惜推翻原作重写结尾。幻剑则迅速开拓新的盈利渠道，将手中质量上乘的作品，大量 推向台湾地区，争取从实体出版中找到收支平衡点。
现在我们回顾2003年，会发现，如今网络文学的所有分类，在2003年已经全部出现，健全。后来者无论如何变化，都再难脱离其窠臼
让我们一起来回顾一下当时的经典作品：
　　玄幻奇幻类：蓝晶的《魔法学徒》，说不得的《佣兵天下》，李思远的《忆往昔莽荒岁月》．．．．．．．
　　武侠仙侠类：凤歌的《昆仑》，孙晓的《英雄志》，老猪的《紫川》．．．．．．．
　　都市言情类：周行文的《重生传说》、血红的《我就是流氓》．．．．．．．．．
　　历史军事类：流浪的军刀《终生制职业》、酒徒的《明》、中华杨的《中华再起》．．．．．．．
　　游戏竞技类：大秦柄柄的《校园篮球风云》、林海听涛的《我踢球你介意吗》．．．．．．．．．
　　科幻灵异类：可蕊的《可蕊的妖怪窝》、勿用的《血夜凤凰》

每一大类最后都有一堆省略号。比上述作品质量好，读者群广的作品无疑还有许多，如果一一列举出来，恐怕能列出一个长达百本以上的书单。但本文只是想回顾网络文学发展的道路，不想做图书评论，所以，只好选取当时出现时间比较早，笔者相对熟悉的作品。
　　与起点、幻剑等读书网站的运营模式不同。天涯bbs将最初的那种网上发表炒作成名，网下出版赚钱的模式坚持了下来。从而成为另一道亮丽的风景。虽然这道风景中，经常出现为了炒作而炒作的现象
无论如何，当年的开创者和实践者都值得后来人致敬。让我们同时回顾那些早期为网络文学做出杰出贡献的人，尽管他们当中很多人已经离开了这个行业。
　　杀情，起点最早的编辑之一。几乎给所有网络上写书的人，或者有作品在网络上流传的人发过邀请函。请对方去起点中文网驻站。据说，其中一封信发到了黄易的桌面上。
　　宝剑锋，笔者第二次提起他，不是因为他与同伴创造了起点。而是因为他当时即便自己腰包瘪瘪，也从不拖欠任何起点作者的稿费。起点之所以能够壮大起来，与最初的商业信誉密不可分。
　　天照：幻剑的主创人之一，他的离世，让幻剑从此黯然失色。
　　藏剑江南：起点的最初框架设计者。虽然用的技术非常简单，却保证了早期的起点很少死机，从而以稳定性，领先诸多竞争对手一小步。
　　可以说，正是这些先驱者们的努力，才有了后来十万写手，百万读者的辉煌局面。是他们，共同开创了网络文学的黄金时代
5黄金时代
————商品社会，没有人能在金钱的面前高尚得起来。
　　2003底到2004年 初，由于流浪的蛤蟆等早期开拓者的努力的坚持，由于烟雨江南、酒徒、骷髅精灵、锋锐等人的加盟，起点的读者群稳步增加。单章订阅五百、一千、两千的记录不 断被刷新。与后来的动辄单章订阅破万相比，这个数字显得非常微不足道。但鉴于当时起点不到三万的vip读者群，读者对正版阅读的支持度已经令人咋舌
付费阅读的运营模式很快迸发出勃勃生机。虽然有手打团的盗版威胁，起点、幻剑等读书网站还是不断壮大，飞速扩张着自己在互联网产业中的地盘。就在这个时候，一个资本大鳄看中了网络文学市场，它的名字叫盛大。
　　关于盛大收购起点，坊间里流传着很多版本。其中一个最著名的阴谋论是，盛大本来准备收购当时比起点看起来强壮得多的幻剑。接过幻剑突然遭到黑客攻击，不得不停业数天。当幻剑恢复正常时，起点已经名列盛大旗下。
　　还有另外一种说法是盛大看中了某个网站，而那个网站却因为转载黄色内容，被举报。遭到有关部门的停业处罚，导致了起点得到盛大的投资
无论哪种说法，盛大与起点的合作，都透着商战味道。事实上，作为当年的旁观者之一，在这次收购中也的确看到硝烟。
　 　笔者当时看到的情况是，盛大决定进军网络文学，先投资架构了一个“pt文学网”。并对加盟者许下重金。可惜，pt文学网的支持者却非常聊聊。为了自身发 展，盛大使出的必杀绝技，向起点的大批当红作者摇橄榄枝，高薪挖角。但是，由于盛大在运行游戏时的某些另类方法，作者们对盛大的承诺也非常怀疑，所以多数 人选择了拒绝。
　　就在这个时候，盛大收购了起点。无论起点的创始人们是迫于盛大的资金威胁不得不加盟，还是击败了幻剑获得盛大的投资，它都已经不再是最初那个相对单纯的起点。
　　作者们震惊之余，没有人责怪起点的缔造者们。毕竟，在商品经济时代，没人能在钱上高尚得起来
得到盛大注资的起点迅速做出大的战略部署，以高出作者当时订阅收入近一倍价格，买断那些网络作品的全部版权。当与作者们签署协议后，立刻在首页大力推广该作品，力争维持收支平衡。
　　同时，起点的编辑们拿着大把的钞票，到竞争对手那里挖墙角。直接导致竞争对手作者资源的枯竭。
　　当大量有分量作者纷纷加盟后，2004年底，起点召开第一次年会。出席的人中，有今何在、飞凌、血红、韦小宝、流浪的蛤蟆等那一年实力在网络写手中名列前茅的作者。在会上，起点以百万年薪签约血红的方式，告诉业界网络文学有金子可挖。从而正式宣告了黄金时代的开始
但是，当时业内公认的第一文学网站，却不是起点而是幻剑。
　 　无论加盟盛大的机会错过，还是起点的挖角，都没有真正打败幻剑。无论当时的优秀作品数量还是读者忠诚度，它都不逊于起点。但是，金钱的作用不止在其诱惑 力上，还体现于他的破坏性。天照去后，幻剑的新任运营者以一种狂野的姿态，在众目睽睽之下开始了自杀，或者说，自杀其实早就开始了，只是大伙没有注意到罢 了。
　　在群雄并立时刻，幻剑的作者团队，本来丝毫不弱于起点。他们拥有血红、唐家三少这样的人气作者。也拥有阿越、胭脂鱼这样的中流砥柱。还拥有创作了网络文学里程碑式作品的《诛仙》。
　　但是，某年某月某日，幻剑编辑开会，认为本站人气最高作者血红的作品内充满暴力内容，决定将其撤离首页。导致血红的愤然出走。
　　某年某月某日，幻剑编辑以不到出版收入三分之一的价格，买断了唐家三少的作品。但运营主管认为投入过高，勒令编辑取消了合同。导致唐家三少离开。
　　某年某月某日，幻剑因为不到两千元的三角债务，拒绝支付《曲线救国》作者无语中的稿酬，导致曲线救国中途终止。在起点另外开了续集。
　　2006年某月某日，幻剑的几个作者碰头，提起自己至今被拖欠的区区数百元稿费，满脸郁闷，后来很多事大家都知道了.......最后他们都去了起点。
当 幻剑日渐衰微，龙的天空退出竞争后，起点一家独大的局面便开始形成。这是黄金色的时代，投入了大把资金的盛大是要赚钱的。而钱从哪里赚，有人做了份调查报 告，居然发现随着互联网的普及，网上文学的阅读者成分已经与2001年初截然不同。2001年上网读小说的人，以白领，事业单位闲人、在校大学生为主。而 到了2004年，网络阅读小说的主流大军却成了网络游戏爱好痴迷者、初高中生和一些社会边缘人群。白领读者群依然存在，但人数规模上已经不能再被称为主流。
　　于是，如何赚取主流读者的钱，成为各大文学网站运营者最关心的话题。黄金时代的最后一抹余晖消失，白银时代开始
6、白银时代
　————资深读者将刚刚开始网络阅读的人称为小白。而小白，却恰恰是最肯为喜欢的作品而花钱的。他们为很多质量不高，毫无特点的网络小说大把大把的贡献银子。所以，那个时代可以被成为网络文学的白银时代。小白的白，银子的银。
　　有心的运营者发现，在2004年，网络小说的阅读人群与网络游戏的追捧人群，居然有了将近60%的重合度。为了赚钱，网站也不得不调整思路，给更新速度快，语言简单的作品创造更多的曝光机会。
　 　2004年，撒冷的《yy之王》连续数周被起点重点推荐，订阅成绩一涨再涨。而yy两字，恰恰是意淫的缩写。从名字上看，读者就会知道此书是读起来快感 十足，但不追求内涵和高度的作品。大多数读者要的就是这种轻松愉快的感觉，yy之王，无论更新速度和内容，都让他们如醉如痴
而与撒冷同一 时代的网络写手们却发现，原来起点的首页封面推荐居然对他们的订阅量提高有如此大的帮助。于是，众写手各展神通，纷纷要求首页推荐。为了平息作者们的抱 怨，也为了刺激作者加快更新速度。起点想了一个非常高明的办法，建立vip读者投票机制，每位vip读者每月拥有一票，投给自己最欣赏的作品。而名列前五 作品的作者不但能在当月拿到额外的奖金，还可以获得下月的首页封面推荐一次。
　　制度执行的第一个月，烟雨江南的《亵渎》，流浪的军刀的《终生制职业》，锋锐的《复活战斗在第三帝国》，血红的《升龙道》，酒徒的《明》，入选前五。（年代久远，记忆可能不准，请大伙指正
制度执行的第二个月，前五名的作品与第一个月差别甚微。
　　制度执行的第三个月，由开玩笑和起点编辑314二人合写的重生类小说，以每天三更的惊人速度推出，快速爬上vip推荐排行榜。
　　之后，所有读者都发现，原来两天更新一次，或者一周更新两次的写法不成了。读者都是急性子，需要速度。于是，一天更新一次，成为网络写手的最基本速度要求。
　 　开玩笑和314二人的作品开启了两个先河。第一，速度流。第二，编辑兼职写书。看到作者们稿费越赚越多，看到314通过与作者合作写书赚取了大笔稿费。 起点的很多编辑都坐不住了，纷纷兼职干起了写手。但是，当教练的人未必会踢球。编辑能发掘出好作品，却未必能写出令读者满意的文字。当发现自己的订阅与预 期相差甚远之时，起点的某些编辑开始充分利用自己的职务便利。无论写得好坏如何，多来几次首页封推，肯定能拉来一批小白读者。即便有大量小白发觉上当，起 点是发展的，小白是源源不断的。骗一个算一个
笔者不知道现在的起点有没有把编辑群起写书的那段时间，看做战略失误。在几个月之后，编辑们终于停止了这种自己踢球，自己当裁判的无聊行为。但是，作者们的更新速度却再也降不下来。日更一万，天天不断，俨然已经成为一种新写手的必然崛起模式。
　　提起速度流的代表，无疑要提云天空和唐家三少。前者一年至少400万字的写作量，让人望尘莫及。而后者，凭着简单直白的文字作品，畅通海峡两岸。起点在得到唐家三少加盟后甚至做出评价，唐家三少的商业价值，至少值四亿。唐四亿之名，也一时成为网络美谈
速度流同时风行的，就是种马小白文。所谓种马，便是男猪脚凭着超常的泡女人手段，从天堂里的天使到地狱里的魔鬼，一概通吃。被吃之后，女人们还对男猪脚死心塌地，不离不弃。甚至乐于为他做出一切牺牲。 非但是起点，其他文学网站也开始了疯狂的更新，疯狂地打擦边球。
没有竞争者，前方是一片荒野，起点怎么走，都是正确的路。它越来越像一匹脱缰野马，越来 越远离文学传统。越过青铜时代，一头扎向了冰冷的黑铁时代 。

3. 网络文学现状研究的意义

意义重大。文学在任何历史阶段都有其存在的意义，以何种形式繁荣是时代的选择，带来的影响也是最为巨大的。当网络出现，网络文学随之诞生，由于是一片没有规则的自由土壤，所以发展迅猛又良莠不齐，鲜花毒草并存，有的宣扬仁爱、公正、机智、勇敢、奉献等方面的美德，也有的崇尚暴力、淫秽、拜金、享乐、利己等黑暗心理。破坏比建设来得容易，学好十年学坏三天，如果不对网络文学加以引导、管控及影响，网络文学对下一代的影响可能是破坏性的灾难。
随着网络的普及，智能手机的普及，网络文学出现在每个人的生活中，代替传统书籍指日可待不可避免。研究网络文学现状，作者及读者群体的年龄、阅历、素质，作者在作品中反应的社会生活现状和精神述求，读者在互动中反应对社会问题的思索和不满，有益于解决社会矛盾，并对下一代的文明教育指引正确方向，功莫大焉！

4. 网络文学发展出现了哪些问题?

据报道，目前中国的网络文学得到了快速的发展，网络文学产业所形成的新型写作、阅读模式是一种方向，有着广阔的前景，但是产业化本身无可厚非，但由于缺乏经验、急功近利，中国网络文学在蓬勃发展的背后，也暴露出一些亟待解决的问题。

报道称，专家表示，为了保证每天的更新速度和字数，不少网络写手习惯套用一些模式化的写作方式，在情节设置、人物塑造、场景描写等方面给人雷同之感。重压之下，浮躁之中，写出来的可能不是文学，而是粗糙、牵强的文字堆砌。这样一来，就极易损伤作品的创新品格和内容质量。

其次，为了提高点击量、关注度，不少网络写手在题材、素材选择上，往往会偏向娱乐性、平面化的写作场域。为了制造轰动效应，有的作品甚至不惜以暴力、色情为噱头，或是人为制造争端博得出位等。这样的因素，在网络写作中占据了不该有的地位，极大地降低了网络文学的声誉。

在激烈的市场竞争中，一些小型文学网站不断遭到挤压，或破产或被兼并。这样一来，资源就越来越向大企业集中。单一的经营理念和经营模式，局限了网络写手的想象力、创造力，不利于作品的多元化，不利于网络文学的长远发展。

5. 我国网络文学发展的新方向在哪里？

多年来，穿越、架空、玄幻等类型的网络作品大行其道，有网络文学作家坦言：“这类作品不受史实和常识的约束，门槛较低，容易操作。”崭新的题材带来了新的阅读感受，随即也暴露出作者缺乏历史观、篡改历史、价值观扭曲等问题，读者的不满情绪和审美疲劳日渐加重。

为此，相关管理部门和网络文学平台均下大力气扭转这一态势。几年来，中国作家协会与国家新闻出版广电总局数字出版司联合发起并倡导“网络文学行业自律倡议书”；中国作协设立中南大学基地和上海大学基地，开辟网络文学创作与评论研究的高校阵地，推进网络文学主流化和经典化。同时，中国作协大力吸收网络作家入会，开展相关培训，唐家三少、天蚕土豆等一批网络文学知名作家入会。
今年推介活动征集的参赛作品共380部，申报数量创历届之最，最终《复兴之路》《岐黄》《恩将求抱》等24部作品入选。据评委会主任、中国作家协会网络文学委员会主任陈崎嵘介绍，与往年申报作品相比，今年的作品质量大幅提升，各文学网站的思想认识不断深化，标准掌握逐步清晰。

“从本次获奖作品可以看出，中国网络文学正在积极治愈初期发展阶段低俗乱的毛病，向着高大上的方向前行。”陈崎嵘说，如获“工匠之心”奖的作品《复兴之路》，讲述了国企改革和复兴的艰辛历程，小说所投射的不畏困苦、迎难而上的精神，体现了积极向上的中国面貌。而另一部获奖作品《华簪录》，则在故事中细致入微地描写了我国传统首饰制作工艺，挖掘并弘扬了中华民族优秀传统文化。
优秀作品的背后，体现出新时代网络文学作家的价值追求。陈崎嵘明显感觉到，当代网络作家的时代意识、历史意识、责任意识、文学意识正在增强，创作积极性、创造力正在激活。对此，中南大学文学院教授欧阳友权提出：“文化强国的打造，需要作者对文学有着精益求精的创作态度，网络作家要心怀祖国人民，要有板凳要坐十年冷的艺术定力，要有语不惊人死不休的执着精神，才能创造出优秀之作。”

对于未来发展，国家新闻出版广电总局副局长张宏森认为，优秀的网络文学作品要能刻画中国精神、反映时代呼声、培育和弘扬社会主义核心价值观，要把实现中华民族伟大复兴的中国梦作为创作主题。

6. 网络文学不断发展，你觉得网络文学的出现对于文学的发展有什么影响？

网络文学不断发展，你觉得网络文学的出现对于文学的发展有什么影响？越来越多的网络文学作品被改编成影视剧、网络剧、动画和游戏，为文化产业贡献了120亿元的产值。还有一些网络文学作品被外国读者自发翻译成外语，并具有国际影响力。许多网络文学作家已经成为纸质出版商关注的对象，他们的许多作品已经成为官方出版物，据说数千部网络小说已经正式出版。这真是一片繁荣繁荣的景象。


网络文学的快速发展自然会对传统文学产生一定的影响。最大的影响是让传统文学作家意识到网络是文学作品传播的新平台，其影响是巨大的，对它的漠不关心将影响其作品在读者中的传播。因此，许多传统文学作家开始关注网络传播平台的使用，愿意将自己的作品交给网络公司，在互联网上制作电子版，供读者点击阅读，或制作音频和视频节目在互联网上播放。应该说，网络文学的巨大影响力催生了大量传统文学作品被上传到互联网上供读者阅读。

网络文学在题材方面尤其丰富。以穿越的方式再现过去的历史，以形而上学的方式展现对未来的希望，以造物主的视角俯视当下的生活，以恶魔般的技能进入鬼魂活动的空间，以仙女般的能力展现神灵的世界，这些或多或少会提醒传统文学作家，有太多传统文学没有达到的主题领域，这些地方有可能写出好作品。这种提醒对于传统文学的发展应该是非常有意义的。如果他们的读者群越来越小，说明他们作品的受众越来越少，影响力越来越低，对于一个传统的文学作家来说，这自然是不好的。如今，传统文学作家愿意上网观看读者对其作品的反应，并愿意受网站邀请在网上开展新书宣传活动，这也应该是网络文学作家展示的结果。

7. 网络文学的特点

我们知道，传统文学是以纸张为载体的。传统文学在其特殊的文化背景下形成了强调教化作用，实用功能,表现性突出,讲求"形神兼备"及题材的多样性、风格的丰富性等特征。网络文学从一开始就呈现了与传统文学不同的特点。网络文学与传统文学既有相同之处，又有很大不同。相同的方面是，文学的教化作用是一样的，但网络文学似乎更强调它的娱乐性；实用功能也一样，网络也更强调实用性；风格的多样性也没变，网络文学的作者广泛，风格更加多样化。不同的是，网络文学表现力更强，传统文学不能表现的事物，网络文学都能表现。比如诗歌舞的一体化，使表现力增强。网络文学的题材更加丰富，传统文学由于严格的审稿制度和报刊杂志审查制度，使有关题材不能涉及，有的甚至给枪毙。网络文学不存在这个问题，只要在政治上不违法乱纪，所谓的性问题、个人隐私心理秘密都可在网络上表现。传统文学强调文以载道，网络文学出现了许多无主题、无思想作品。文学的娱乐性在网络文学中体现得更充分。从文学样式来看，网络文学出现了许多新样式，如小说接力，散文诗接力、诗歌跟贴赛等。当然，必须看到，目前绝大多数网络文学作品大多是转发作家的现成作品，即便不是著名作家，也是在下面写好再贴上来的。只能说是传统文学作品的数字化、网络化，只是在传播方式、存在媒介上截然不同。只有部分网络文学作品则只存在于互联网络的虚拟空间之中，其创作手法、风格、传播与接受方式是特有的。
网络文学有一部分是把原来的传统文学作品贴上来，供大家阅读欣赏。这一部分作品不是原创，却满足了大众的欣赏与收藏欲望。美术馆、博物馆、图书馆不再是离自己的居所相当距离甚至自己完全不能抵达的场所，这些场馆里的文学艺术作品，不再是遥不可及的公共收藏品，而是通过个人电脑，轻点鼠标就可随时欣赏的"虚拟收藏品"。文学艺术世界从外在进入室内，从实在进入虚拟，从公共进入个人，从过去进入现在，从经验进入体验，从鉴赏进入浏览。这也是二者不同的功能。
概而言之，网络文学具有以下几个明显特征。

一是创作主体的平民性。
个人性。由于网络上的艺术作品都是以数字形式存在的，因此它们都可以被随意复制而且易于改造。个人主观意愿能够更大程度地得以实现。
传统艺术更多体现"公共性"，艺术是为更多的人服务的，艺术创作完成之后要进入公共场所或公共媒介，而网络艺术由于更为强烈的开放性、随意性，反而更具有"个人性"，个人的随感，一点点灵感，一点点艺术的火花，都可以记录下来、制作出来，放入个人主页中去，被人浏览，接受他人的反馈意见。网络释放了人们的"写作情结"，实现了人们的"发表欲望"。
如尼葛罗庞帝描绘的那样，计算机网络技术将使"已经完成、不可更改的艺术作品"的说法成为过去。给蒙娜丽莎脸上画两撇胡子不再是艺术大师的专利。现代艺术大师马塞尔·杜尚在一张复制的《蒙娜丽莎》上为蒙娜丽莎画上了小胡子。这幅被修改了的"蒙娜丽莎"被冠以新的标题，成为杜尚的艺术"名作"。在互联网络上，将能看到许多人在"据说已经完成"的各种艺术作品上，进行各种数字化操作，将作品改头换面，随心所欲地复制、涂抹与删改。
从欣赏角度看，网络艺术把电影剧场、音乐厅、图书馆等艺术鉴赏的公共场所缩小、拉近到个人计算机的"桌面"上来。
网络软件研制也正向这个方向发展。电视的特点是所有观众看到的节目能够针对特定的团体或个人播出，甚至能够把节目送到你的寻呼机或者蜂窝电话中。这种"窄范围广播"正在把互联网络变成一种个人广播系统。
网络艺术语言具有平面化、大众化、公共性的特点。网络艺术是开放的、可修改的，考虑到作品要面向广泛的大众，网络艺术创作语言上更为平实，更具有公共特点。目前网络艺术的创作绝大多数都是一种面向大众的个人自我展示。
电脑绘画产生以来，专业画家和业余爱好者的界限也趋于消失。如，电脑使一些有鉴赏力而美术基础不够好的人进行艺术创造成为可能。有时候，用电脑从事绘画创作，常因一时疏忽而获得一种意外的效果，这种偶发效果是传统技法不能带来的。越来越多的非专业人员通过电脑进入艺术创作领域，电脑使非专业艺术创作人员的潜在才华有了极大的释放空间。
综合性。网络艺术是一种交融性的综合艺术。计算机技术使信息的物理性从模拟信号变为数字信号，存储形式同时发生改变。网络艺术的存在，使艺术的保存、传播发生了质的变化。多媒体技术把多种艺术形式融合在一起，达到图、文、声、像并茂。在网络上，诗歌、小说、广告、戏曲、散文、绘画、动画、流行音乐、电影(画面)、电视等均可相互交融，相互拼凑、剪切、粘贴在同一主页上，或者建立起从一种艺术样式到另一种艺术样式的超文体链接。
由单文本转为超文本是这种综合艺术的一个根本特点。以往，读者、研究者面对的是某一个单一的文本，而进入因特网后，艺术的组织形式发生了变化，不再仅仅是一篇文章或一本书的形式，而是一个"超文本"。超文本是这样一种文本文件，其中的某些字、词、符号、短语或图像起着"热链路"的作用，显示在屏幕上，其字体或颜色发生变化，或者有下划线，以区别于一般正文。当用鼠标器的光标移至该字词或图像时，光标的形状由箭头变成手的形状，点击鼠标，屏幕显示主页会跳到链接的新内容上，亦即链接到另一个文本。超文本的另一种链接方式是将信息按类别链接到Map图上，Map图实际上就是万维网www导航地图，使用者可根据图示的引导来查找信息。网络搜索引擎就是按信息分类的形式提供信息查询的便利的。
这样，超文本成为文本之间相互链接所形成的文本网络。
各种材料、媒介的综合运用，现代艺术家们已经操作得很熟练了。1998年夏天，北京的炎黄艺术馆举办了一个"图像艺术展"，从平面效果看，类似于绘画作品，但每幅图像都是摄影、计算机绘图、喷涂等多种艺术手段的结合。与这种现代图像艺术的特点相类似，大杂烩艺术、大拼盘艺术将普遍流行于网络之中。
动态性。网络艺术与传统艺术不同的另一特点是：从静态到动态。甲骨文、金文和铅字一经造就，除非毁坏，永世不变；电影电视制成拷贝、录像带，难以更改；网络上的一篇小说，一幅画，明天就有可能因为网站主人的修改而发生变化。在某种意义上，网络艺术作品是永远创作中的作品，随时有浏览者加以评述、修改、补充，这些评述修改意见可以被附加在文本之后，成为超文本的一个链接，也可以由制作者根据浏览者的意见对文本加以修改，使文本以新的面貌出现。这样，网络艺术就成为一种动态艺术。
一部小说的内容简介或部分章节在网上发表后，作者和出版部门可以对访问该小说的读者进行调查，分析他们的文化程度、信仰、爱好、反馈意见等，据此判断该小说适合的读者进行调查，分析他们的文化程度、信仰、爱好、反馈意见等，据此判断该小说适合什么样的读者群、小说畅销程度、再版时需要作哪些修改等。
阅读印刷艺术作品时，顺着句子、章节、段落，从一页翻到下一页，一个情节到下一情节，一个故事进入下一故事，这是一个不可逆的线性阅读过程；而网络艺术作品，浏览时往往可以链接到相关主题、情节、故事，类似于电影画面蒙太奇式的切换，导演是浏览者本人。
传统艺术是一种"只读艺术"，只可被动观看，空间上有一定距离，网络艺术是一种"可读写艺术"，空间上距离缩短为不到1米，一旦操起鼠标进行修改、反馈，距离消失为零。
网络上与艺术有关的许多站点也是日日更新、甚至时时更新的，只要网络艺术作品传播者愿意，可以随时对这些作品进行修改、补充与完善。
交互性。网络用户既是信息的接收者，也是信息的参与者、制造者，只要用户有参与、制造的兴趣。其它电子媒介传递信息的方式是发布→传输→接受，而网络媒介的信息传递是发布←→传输←→接受，是双向的、可逆的、互动的。每个不同的网络用户由于性格、趣味的不同，对接受的信息有不同的反应，也可以有不同的信息反馈。这种交互性与电子游戏的特点是相同的。从这个角度来说，网络上的艺术作品都是极具个人特点的艺术。
网络艺术是一种交流艺术。这种交流，是创作者和欣赏者、制作者和浏览者、浏览者和其他浏览者之间的交流。正是这种双向交流的特点，使原初的艺术作品被重新阐释，被重新配置，被"翻译"，因而也使艺术作品有可能变得更丰富、更复杂、更精巧、更有意味。然而，在这种可能性实现之前，艺术作品创作时独一无二的历史性情境(原初语境)失去了，原初的真实被歪曲、修改了。艺术作品进入了现实情境之中，这种现实情境因为艺术接受者的不同而各不相同。网络进一步使日常生活科学化和艺术化，网络艺术成为人们日常生活中尚未述说、尚未看见、尚未听到的情境的展示，使浏览者体验到别处的生活。
对于读者可以对上网文学作品作任意修改的可能，亦即网络艺术的交互性与作家创作的个性化是否矛盾，多数作家认为并不妨碍他们自己的创作。有的作家说，在这一点上不存在任何问题，"因为基本的文本是永远存在的，经读者修改过的已不是作家的东西。""正如100个人读《红楼梦》会有100种理解，但这种分歧同样不妨碍曹雪芹自己创作的小说一样。"来自网络上的各种批评、争鸣对作家不会形成伤害。(刘震云)还有一种观点认为，网络作为一种现代信息交流的方式，其操作过程缺少人文气息，而读书人仍喜欢对图书的有形占有。
短暂性。在美术领域，"既兴作品"的创始人阿伦·卡普劳描述过"即兴作品"与日常生活中"用过就扔"的文化之间的关系。他认为，这种"即兴作品"以展出一次最为理想，仅仅一次而已。即兴作品就是美术的卫生纸。另一种"活动艺术"流派将创造最大限度的可就性和短暂性为自己的创作目的，其代表人物、以色列活动艺术家耶亚柯夫·阿甘姆阐述了他们的信念J："我们与三分钟前的自我不同了，再过三分钟，我们又变了。……我试图创造一种不存在的视觉形态为这种看法造型。形象一出现又消失，什么东西留不住它。"（【美】阿尔文·托夫勒：《未来的冲击》148页，149页，北京，新华出版社，1996。）
与"即兴"是"即兴作品"流派的根本特征相类似，"短暂"是当代大众文化产品的普遍特征，这一特性使多数大众文化产品失去了持久的魅力。不幸的是，这一特征在网络艺术身上表现得更为突出。
从传统艺术到网络艺术，由屏气凝视到短暂浏览，沉浸其中的凝神浮想被"到此一游"的浮光掠影取代。碎片是后现代文化形象的基本形态。今天的网络艺术，是一种碎片拼贴起来的艺术，是一种拼盘艺术。美国作家保罗·罗伯茨在一年半的时间里就为一些光盘只读存储器公司撰写了1000篇"非线性文本"这样的"碎片"--一种每篇不超过200字的短小文本，用于对有可能引起读者兴趣并轻点鼠标作进一步浏览的某些词句的短语的注解。传统的"被鉴赏"的艺术变成一种"被浏览"的艺术。网络用户在"碎片"上不再作长时间的逗留，只是跑马观花，匆匆浏览。为了吸引网络用户的注意力，网络艺术的制作者刻意向浏览者的展现的，是见所未见、闻所未闻的各种新奇独特的万花筒艺术。一个主页制作的好坏，由网络用户的访问的次数多少来衡量。绝大多数网的主页都设置了一个自动计数器，自动统计网民点击该主页次数。史诗性的影片风光不再，类似《解放》那样长达5个多小时的影片，恐怕今天的观众再也不会有看完的耐心。观众们饕餮的是像北京电视台"环球影视"栏目中10分钟介绍一部的"电影精选"那样的文化小吃、文化快餐。
虚拟性。网络艺术是一种数字化的虚拟艺术，它只存在电脑空间。这种虚拟性使艺术品的现场感不复存在。
就音乐而言，电脑里的音乐再美妙也无法与音乐厅里的演出相比，因为后者耳朵里捕捉现场音乐的"质感"在电脑上是无法捕捉的；就绘画而言，显示器里的真彩色画面，再逼真也不会使人产生画框前的那种真实、可触的感觉。就电影而言，电影院里灯光暗下来，神秘的黑暗的气氛，使观众一下子就融入影片情节之中。
正如电视问世之后，就有人提出电影将会消亡的论断，面对最新的娱乐方式，面对虚拟现实技术，又有人对电影的未来忧心忡忡。在电影的一片哀歌声中，人们没有认识到，衰落的并不是电影艺术本体，而是已有的传统电影技术与多媒体技术难以匹敌。同时，我们还必须看到，现有的家庭影院、高清晰度投影电视等电子媒介尚不具有高科技影院的特殊氛围和视听感觉。网络艺术的一个致命弱点就是现场感的消失。
可下载性。一百多年来，随着现代科技的发展，我们的艺术也从"复制艺术"发展到"下载艺术"。
工业革命为大规模复制艺术作品提供了条件。19世纪中叶照相术发明，19世纪末可以"拷贝"的电影艺术诞生。照相复印机虽然早在1907年就在美国纽约面市，但直到施乐914型静电复印机于1959年推向市场后，复印技术才被广为利用。从照片洗印到电影胶片洗印，从铅字排版到激光照排，从复印到电子扫描，除了节约时间、提高效率之外，使艺术由原创时代进入复制时代。
大多数花朵在开放过程中颜色都会发生变化。一般而言，多是由深色逐渐向浅色方向演变。这是由于单位面积花瓣所含的色素量下降所致。原来花朵开放时，花瓣的面积不断扩大，而新合成的色素却十分有限，供不上花瓣伸展的需要，这样，随着单位面积色素量下降，花色也变得越来越淡了。在日光下氧化变质，不断分解，是造成花色变淡的另一原因。
当代艺术之花，花瓣的面积与一个世纪以前的相比已经扩大了无数倍，而单位作品的艺术含量也下降了，"花色"也越来越淡了。艺术作品数量日益增加，寿命却日益下降。今天没有哪一本书能够象过去一样具有珍品的价值。一本书所含的知识量正日渐缩小，书的阅读时间也日渐缩短。现代科技的进步，创作手段的便捷，使艺术创作变得容易了，加上艺术品的大量的无限度复制，产生了大量的艺术膺品、艺术垃圾。
今天的网络艺术更使艺术进入下载时代：只需用鼠标点菜单"选定"栏，再点击"另存为"，敲击一个新的文件名，就能将达·芬奇的《蒙娜丽莎》存进个人电脑的硬盘，需要时再随时调看，或者打印出来。大规模复制艺术是一种商业行为，使与原作一模一样的艺术品进入消费市场。而下载艺术纯粹是一种个人行为，使艺术品进入家庭的显示屏。

8. 网络文学对现代文学的影响

网络文学的这种快速发展，自然会对传统文学造成一定的影响。最大的影响是让传统文学作家意识到了网络是文学作品传播的新平台，它的影响力巨大，对它的漠视会影响到自己作品在读者中的传播广度。

所以很多传统文学作家开始重视对网络传播平台的利用，愿意把自己的作品交给网络公司制作成网络电子版在网上供读者点击阅读，或是交给他们制作成音频、视频节目在网络上播放。应该说，传统文学作品被大量地上传到网上供读者阅读，是网络文学的巨大影响力催生出来的。

网络文学的题材指向特别丰富。用穿越之法再现过往的历史，用玄幻手段展示对未来的希望，用造物主一样的视角俯视当下的生活，用妖一样的本领进入鬼魅的活动空间，用仙一样的能力展现神灵世界，这些会或多或少地提醒传统文学作家，还有太多的题材领域传统文学没有抵达，而那些地方是可能写出好作品的。这种提醒对于传统文学的发展应该很有意义。